ブータン音階と琉球音階の微分音程

日本の伝統的な音楽や民族音楽には微妙な音程感覚が存在し、それが私たちの日常生活にも影響を与えていることは広く知られています。これに対して、日本人特有の音程感覚を裏付ける研究や、他の地域の音楽における音程感覚についても多くの研究がなされています。本研究では、異なる地域の民族音楽に共通した音階が使われていることに着目し、「それぞれの民族音楽に見受けられる微分音的な特徴が音階に反映されているとしたら、同じ音階であってもその音程関係は微妙に異なってくる」という仮説を立てました。特に日本の代表的な音階である琉球音階とブータンの音階を比較することで、民族ごとの音程感覚の違いを明確にすることを目的としています。

本研究の結果、琉球音階とブータン音階には共通点と相違点がいくつか見られました。共通点として、主音、第3音、第4音は安定した音高で演奏されており、これらの音程感覚は類似していました。一方、第2音と第5音については、音程の多様性が顕著であり、特にブータン音楽では第2音が短3度と長3度の中間の音程、中立音程として演奏される傾向が見られました。また、琉球音楽では二組のテトラコルドが独立して使用されており、その一つである第4音が重要な役割を果たしていることが示唆されました。さらに、ブータン音楽における第5音は西洋音楽的な導音の要素が少ないことも明らかになりました。

本研究では、市販のCD音源を使用し、ブータンと琉球の音階を比較分析しました。ブータンの音楽からは“Dranyen Lamdren”という曲を選択し、Daw PenjorとJigme Drukpaによる演奏を分析対象としました。琉球音楽からは宮廷音楽の“首里節”を選びました。音声分析にはMelodyne singletrackとSUGI Speech Analyzerを使用し、各音のcentを計測することで音程の微妙な違いを明らかにしました。さらに、楽句の始まりや終わりの音、次に上下行する音などのパターンに分けて詳細に分析を行いました。

本研究により、琉球音階とブータン音階の相違点や共通点が明確になりました。完全4度は平均律とほぼ同じ音程感覚で演奏される一方、3度と7度は中立音程に近い音程で演奏される傾向が確認されました。また、琉球音階では二つのテトラコルドが独立して用いられる一方、ブータン音楽では音階全体が一つの単位として捉えられていました。これらの発見は、異なる民族音楽における音程感覚の違いを理解し、それぞれの文化の音楽をより深く理解するための基盤となります。さらに、この研究は伝統的な音楽教育の発展にも寄与し、音楽の多様性を学ぶための具体的な事例を提供します。

本研究は、ブータンと琉球の音楽における音程感覚の違いを明らかにしましたが、今回の分析結果はあくまで3つの音源に基づくものであり、ブータンと琉球の音楽を総括した特性であるとは断言できません。今後は、異なる音源を用いてさらに多角的な分析を行い、得られた結果を他の音源とも比較することで、より普遍的な結論を導き出す必要があります。また、他の地域の民族音楽との比較研究を行うことで、さらに多様な文化における音程感覚の違いを明らかにし、音楽の多様性を一層深く理解することが期待されます。