ドミトリイ・プリゴフにおける詩的言語の実験 : 声のコラージュから言葉のインスタレーションへ（プロジェクト特集号 : <声>とテクスト論)

背景と目的：

本論文では、1960年代から1990年代にかけて活動したリアノゾヴォ派の詩人たち、特にゲンリフ・サプギールとフセヴォロド・ネクラーソフに焦点を当てて、その詩的言語の追求を分析しています。リアノゾヴォ派は、ロシア・アヴァンギャルドの文学潮流の中で未来派やオベリウの影響を受けつつ、新たな詩的表現を模索しました。特にスターリン体制以降のグロテスクな現実を描くことに注力し、その具体詩的手法の重要性を強調しています。

主要な発見：

サプギールの詩は、言葉遊びや多様なリズムを通じて多くの声を織り交ぜるコラージュ的手法を駆使し、現実の断片を詩に変換することで、社会的底辺の日常を冷静かつ詩的に描き出しています。また、ネクラーソフはさらにミニマリズムを推し進め、厳選された言葉の繰り返しを用いることで、ソ連時代の日常の中に溢れる無意味なスローガンをパロディ化しつつも、深い詩的世界を創り上げました。これらの手法は、後のコンセプチュアリズムの詩に大きな影響を与えています。

方法論：

リアノゾヴォ派の詩人たちは、現実の断片をそのまま詩に取り込み、極端に単純化された言葉の並列やミニマリズム、コラージュの手法を用いていました。特にサプギールは多様な他者の声を一つの紙面に配置し、視覚的なコラージュとして詩を構築する方法を探求しました。ネクラーソフは言葉を削り、同語反復と微妙なずれを利用して、新鮮な詩的体験を提供することに成功しました。これらの手法は、詩的言語と現実の関係性を再構築する試みとして評価されます。

結論と意義：

リアノゾヴォ派の詩人たちは、スターリン体制以降のグロテスクな現実を具体詩的手法で描くことで、詩的世界と日常の境界を曖昧にし、新たな詩的表現の可能性を切り開きました。サプギールの「声」のコラージュや映画的手法、ネクラーソフのミニマリズムとヴィジュアル・ポエトリーは、現実の断片を詩の中に再配置することで、詩的言語の新たな地平を示しました。これらの手法は、後のコンセプチュアリズムの詩においても重要な位置を占めることになります。

今後の展望：

リアノゾヴォ派の詩人たちの手法とその詩的言語の探求は、今後もロシア詩の文脈で重要な研究対象となるでしょう。特に、コンセプチュアリズムとの関係性や、具体詩的手法がどのように現代詩に継承され、発展していくかについてのさらなる研究が期待されます。また、彼らの詩が示した現実と詩の新たな関係性は、今後の詩的表現の可能性を広げるものであり、詩作の実験的な試みとしても注目されるでしょう。